Es geht allerdings noch besser: Beim ECCO Walkathon geht man für den guten Zweck. Das Schöne dabei ist, dass einem nicht selber das Geld aus der Tasche gezogen wird. Statt dessen spendet ECCO für jeden gegangenen Kilometer der Teilnehmer einen Euro an ein lokales oder internationales, gemeinnütziges Projekt. Dabei darf jeder Teilnehmer selbst bestimmen, wer sein „ergangenes“ Geld erhalten soll: Radio Hamburg Hörer helfen Kindern e.V., das WWF-Projekt zum Schutz der Arktis oder SOS-Kinderdörfer für den Aufbau eines neuen Familienhauses für verwaiste und verlassene Kinder im afrikanischen Burundi.

Ein paar Kosten kommen auf die Teilnehmer aber doch zu. Die Teilnahme kostet für einen Erwachsenen 5 Euro, für ein Kind 2,50 Euro und ist auf 10.000 Anmeldungen begrenzt. Aber keine Bange: FREIHAFEN verlost 5 mal 2 Starterpakete, die neben der Teilnahmeberechtigung zum ECCO Walkathon noch einen Rucksack, einen Streckenplan, einen Apfel und eine Flasche Wasser enthalten. Für Kinder bis 12 Jahre gibt es zusätzlich ein T-Shirt.

Und so geht’s:
Schickt eine Email mit eurem Namen und eurem Alter an walkathon@freihafen.org
Einsendeschluss ist der 8. September.

„Während du malst, bist du der glücklichste Mensch der Welt. Selbst wenn hinter dir die Welt untergeht. Ganz egal.“ Anscheinend verhindert das nicht mal eine kleine Eiszeit. Das entstandene Werk benannte er „Beglücktes Ding -5“. Die Zahl steht für die damalige Temperatur.

1992 verließ Be’shan Georgien und zog nach Hamburg. Er war junge 21. Die Sowjetunion war zerbrochen und er sah keine Zukunft mehr in seinemHeimatland, das jahrzehntelang unter sowjetischer Herrschaft stand. Dort studierte er Deutsch und schrieb für eine regimekritische Studentenzeitung, die später auch Drohungen von dem russischen Geheimdienst bekam.

Be’shan lebt gerne in Hamburg. Nur für Künstler ist es ein hartes Pflaster, meint er. „Hamburg ist eine sehr feudale Stadt. Es liegt einfach in der Natur der Hamburger, Geschäfte zu führen. Alles Pfeffersäcke.”  Das macht es nicht leicht für Künstler. In Hamburg gibt man lieber Geld für andere Projekte aus. Für eine neue Philharmonie oder eine Bauaustellung im sogenannten Problemstadtteil Wilhelmsburg.

Be’shan erzählt von einer Frau, die ihm ein Gemälde abgekauft hatte. Nach einigen Tagen rief die Käuferin an und erklärte aufgebracht, dass ihr Sofa nicht zu dem Gemälde passe. Be’shan lacht. “Kunst ist doch kein Dekoartikel”. In anderen Städten herrsche da eine andere Einstellung. In Düsseldorf oder Berlin zum Beispiel.

Da sei es auch leichter von der eigenen Kunst zu leben. Und das will er. „In Hamburg bist du entweder ganz reich oder ganz arm.“

Be’shans Kunst besticht durch ihre besondere Farbigkeit. Leuchtende, satte Farben, die einen magisch anziehen, schmücken die Leinwand. Werke wie „Konsumania“, „Arbeit macht frei“ oder „S54361G73789B8274“ behandeln soziale Themen, wie Arbeitslosigkeit, deutsche Bürokratie und Konsumgesellschaft. Diese erinnern etwas an Daniel Richter, den Shootingstar der Hamburger Kunstszene, der mit seinen surrealen, neonfarbenen Gemälden berühmt wurde. Daniel Richter setzte sich auch für die Besetzung des Gängeviertels ein.  „Ja, das stimmt. Er hat mich inspiriert. Aber Daniel Richter hat die Kunst auch nicht neu erfunden. Das ist ja auch gar nicht möglich.“

Bei Be’shans neueren Werken fühlt man sich eher an Mark Rothko erinnert, einen der Hauptvertreter des amerikanischen, abstrakten Expressionismus. Man verliert sich schnell in Be’shans abstrakter Malerei. Die Gemälde ziehen einen in ihren Bann. Eine grüne Sternwolke scheint sich aus dem Schwarz des Himmels zu lösen. „Wovor haben Sie Angst?“ fragt einen der Titel. Man wird mit der eigenen Gefühlswelt  konfrontiert und weiß nicht so recht, ob man von Furcht erfasst oder erlöst ist. Ein beeindruckendes Beispiel dafür, dass Kunst nicht immer mit dem Kopf zu begreifen ist.

Für Be’shan ist Kunst eine Therapie. Eine spirituelle Erfahrung. „Ich setze das fort, was Rothko angefangen hat,“ erklärt Be’shan. Zu Rothkos Zeiten sollen einige Betrachter seiner Gemälde in Tränen ausgebrochen sein, weil sie die Spiritualität der Farbigkeit überwältigte. Den größten Einfluss auf Be’shan hatten nichtsdestotrotz zwei andere Größen der Malerei. Vincent Van Gogh, ein Vertreter des frühen Expressionismus und Claude Monet, ein impressionistischer Maler, der als Wegbereiter der modernen Kunst gilt.

Es sind große Fußstapfen, in die Be’shan tritt. „Die Malerei erlebt zurzeit eine Wiedergeburt“, erzählt er optimistisch. Das Gängeviertel hat einen großen Teil dazu beigetragen. „Man muss seinen eigenen Träumen treu bleiben“, sagt er mit der Überzeugung eines Zwanzigjährigen. Be’shan ist dieses Jahr vierzig Jahre alt geworden.

FOTO: Andreas Hopfgarten

FOTO: Norbert Nowozin

Tim Mälzer, der für die St. Pauli Allstars im Tor stand, genoss die Stimmung. „Das ist ein bisschen wie Klassentreffen“, so der TV-Koch. Entspannt war auch seine Kleidung: Mit Kapuzenpullover, Ringelsocken und Adiletten wartete er am Spielfeldrand auf seinen Einsatz, und als er dann im Tor stand, grillte er nebenbei schon mal ein paar Würstchen.

Etwas weniger entspannt trudelte Sascha im Laufe der ersten Halbzeit im Stadion ein. Der Sänger hatte seinen Flug nach Hamburg verpasst. „Wenn man weiß, dass man so ein Spiel hat, kann man auch mal einen Flug früher nehmen!“, tadelte Moderator Marek Erhardt. Trotz Verspätung durfte Sascha noch in der ersten Halbzeit auf den Platz und unterstützte die St. Pauli Allstars. „Ich bin körperlich und geistig fit… nicht!“, lachte Sascha, und stapelt damit tief; denn auf dem Platz bewies er, dass er nicht nur gerne, sondern auch gut Fußball spielt.

In der für die Promis enttäuschenden ersten Halbzeit bewiesen die Ärzte, dass sie mehr können, als medizinische Probleme zu lösen. Sie gingen in Führung – und Mälzer vermutete prompt Doping. Doch in der zweiten Halbzeit, die mit einem fulminanten Regenguss eröffnet wurde, schwächelten die „Halbgötter in Weiß“ und die St. Pauli Allstars holten schnell auf. Am Ende gewannen die Promis sogar 8:5, frenetisch bejubelt vom Publikum, das sich auch vom nasskalten Wetter nicht abschrecken ließ. Inmitten der Zuschauer tummelten sich übrigens auch Sarah Wiener, TV-Köchin und Freundin von Peter Lohmeyer, und Rhea Harder, Ex-GZSZ-Darstellerin. Ohne jegliche Star-Allüren mischten sie sich unter die Zuschauer und jubelten mit. Das Outfit stimmte: Rhea Harders Babybauch war von einem T-Shirt mit der Aufschrift „Nachwuchsspieler WM 2030“ bedeckt.

Ein unerwarteter Zwischenfall in der zweiten Halbzeit: Ein Flitzer stürmte auf das Spielfeld. Mit nacktem Oberkörper rannte er erst eine Frau um, dann in Richtung Promi-Tor. Ob er sich wohl eines der Würstchen von Mälzers Grill klauen wollte?

Auch wenn es um keine Meisterschaft ging, zeigten alle Beteiligten vollen Einsatz. Die Zuschauer wurden von fleißigen Helfern mit Kartoffelsalat, Würstchen, Crèpe und Getränken versorgt, Kinder konnten sich schminken lassen oder auf einer Hüpfburg austoben.

„Es gibt zwei schöne Sachen im Leben: Fußball und anderen Leuten was Gutes tun. Und wenn man das verbinden kann, ist doch toll“, fasst Schauspieler Ken Duken zusammen. Das Rekord-Ergebnis: 55.000 Euro für die Herz Kinder Hilfe Hamburg.

FOTO: Mücahid Güler

Weitere Informationen zum Künstler unter http://www.fazilsay.com

FOTO: Deger-Deniz Dag

Im dritten Teil der Vampir Saga wird von den bösen Vampiren eine Armee rekrutiert, die Bella (Kristen Stewart) um die Ecke bringen soll. Als die Cullens, ihrerseits hochmoralische Vampire, allmählich ihre Felle wegschwimmen sehen, beschließen sie mit den Wölfen gemeinsam für Bella zu kämpfen.
Ebenso wichtig wie diese Schlacht, ist das Gefühlschaos Bellas. Sie bettelt darum Vampir zu werden und fummelt hartnäckig an Edward (Robert Pattinson) herum, welches sie nicht davon abhält Jacob (Taylor Lautner) anzuschmachten.

Was sich Autorin Stephanie Meyer im Übrigen dabei gedacht hat, die Werwölfe bei jeder Gelegenheit zu glorifizieren, Vampire jedoch negativ zu porträtieren, bleibt ihr Geheimnis.
Immerhin ist diese Stimmung trefflich filmisch umgesetzt. Eine Myriade von Szenen zeigt Jake durchtrainiert, halb nackt und gebräunt, nie eine Möglichkeit auslassend, den blassen Edward in Kontrast zu bringen. Sehr nervig und vollkommen überzogen. Doch gerade diese Szenen dürften die Kinderchen in Ekstase versetzen. Denn Einstimmig sind sie aus den Reihen dieser zu hören: Liebesbekundungen und Babywünsche – alles ist so wie immer. Und wieder bahnt sich der GAU an. Dann nämlich, wenn einer der männlichen Hauptdarsteller Robert Pattison oder Taylor Lautner sich von seinem Ruf trennt und auch mal eine Beziehung zugibt. Man sollte sich halt nicht in die Pubertät einmischen, dass haben schon etliche Boygroups schmerzlich erfahren.
Zudem ist es störend, dass man den neuesten Volvo praktisch auf die Netzhaut eingebrannt bekommt – ich muss doch schon sehr bitten: Product Placement geht auch geschickter!

Ernüchterndes Fazit bleibt diesmal: Die Produzenten konnten aus Stephanie Meyers literarischem Fehlgriff keinen Diamanten zaubern und, viel erschreckender, durch die bedingungslose Vereehrung tausender Teenager rund um den Globus wird „Bis(s) zum Abendrot“ schließlich noch als „wertvoll“ aufgegriffen werden – zumindest von naiven Gemütern..

Auf den ersten Blick wirken sie ganz unscheinbar. Sie stehen da vor dem Mikrophon, Menschen, wie man sie täglich auf der Straße, in der U-Bahn, in der Schule und der Uni sieht. Manche von ihnen halten einen Zettel in zittrigen Fingern, andere vergraben die Hände in den Taschen. Doch sobald sie am Mikrophon stehen, unterhalten sie den gesamten Saal mit ihren Worten und werden zu Sprach-Performance-Künstlern. Sie verpacken Popkultur, Gesellschaftskritik und Liebeskummer in Worte, polstern sie aus oder spitzen sie zu – humorvoll, lakonisch, ironisch.

Ich habe geweint, gelacht, war nachdenklich und melancholisch. Auf den mit dunkelrotem Samt bezogenen Plätzen wurden die Zuschauer auf eine Achterbahn der Emotionen geschickt. Kulturelle Veranstaltungen können anstrengend sein – Poetry Slams machen einfach nur Spaß. Wer einmal dabei war, kommt immer wieder.

Eröffnet wurde der Abend von Moritz Neumeier, der mit Liebeskummer-Poesie beeindruckte. Doch kein Schimmer von Kitsch oder Beschönigung – unglücklich verliebt zu sein hat nichts mit Träumerei zu tun. Es tut verdammt weh. Und so schrie und flüsterte Moritz Neumeier auf der Bühne eine unsichtbare Frau an und trieb den Zuschauern die Tränen oder zumindest den nachdenklichen Schimmer in die Augen.

Auch die folgenden Performances hielten sich auf einem hohen Niveau. Ob lapidare Kurzgeschichte (Andreas Weber), ein hochpoetischer Text vom Altbundeskanzler des Poetry Slams, Sebastian 23, mit dem bezaubernden Titel „Holz – der Stoff, aus dem Bäume sind“, feiner Sozialkritik (Jasper Diedrichsen) oder der Gesellschaftskritik mit der direkten Aufforderung „Krieg den Arsch hoch!“ (Bleu Broode); die Slammer bewiesen Vielfalt, Kreativität und Sprachgefühl.

Der Siegertext kam von Marque-Regnier Hübscher. Mit einem „Besserwisser-Text“ griff er aktuelle Diskussionen aus Popkultur, Politik und Human-Interest auf, überspitzte sie bis auf das Äußerste und beendete jedes Szenario mit dem Satz: „Unwahrscheinlich, dass das gut geht!“ Er riss vor allem mit Rhythmusgefühl und geschickter Betonung das Publikum mit und gewann trotz Besserwisser-Attitüde – denn er hatte nun einmal wirklich recht.

Explizit gelobt sei auch die Moderation von Michel Abdollahi, der die Zuschauer lässig durch den Abend führte. Bei Anekdoten aus dem Flugzeug, einem Flirt mit einer Zuschauerin und dem Genuss der „Hausmarke“ wirkte er entspannt, selbstsicher und gebildet – und wurde so selbst zum Performance-Künstler.

Ein Abend irgendwo zwischen Satire, Standup Comedy, Lyrik-Lesung und Performancekunst, der sich gelohnt hat. Mit einem Lächeln auf den Lippen, ein paar Worten in den Taschen und dem Kopf voller Denkanstöße freue ich mich schon auf den nächsten Poetry Slam.

Heutzutage trifft man sich nicht mehr im kleinen Café nebenan. Man plaudert auch nicht mehr im eigenen Garten bei einer leckeren Tasse Kaffee oder Tee über den neuesten Klatsch und Tratsch der Umgebung. Heute muss alles größer, schicker und moderner sein. Gemütliche Sofaecken und ein gar überkreatives Ambiente im amerikanischen 20er Jahre Stil locken mittlerweile sogar die hartgesottenen Biertrinker in die auf der ganzen Welt bekannten Coffeeshops.
Während deine Bestellung aufgenommen wird, stehen bereits sowohl die Maschine als auch der Mensch hinter dieser unter Volldampf, um dein Getränk so schnell fertig zu stellen, dass du es bestenfalls direkt nach dem Bezahlen auffangen kannst. Auch darf nicht das im gesamten Café verfügbare Wlan fehlen, das dem Image der Multitaskinggesellschaft die Kirsche auf die Sahne setzt. Wenn du schließlich an der Kasse gefragt wirst, ob du deinen Iced White Caffè Mocha mit einem ´extra shot` möchtest, betrittst du die Ebene der Reichen und Schönen, oder derer, die gern welche wären. – Wem gefällt das nicht? Geschäftsleute mit dem Laptop auf dem Schoß, den „Mocha- Sahne- Chai- Etwas“ in der einen, das Handy in der anderen Hand bilden den Gegenpool zu den Teenagern, die nicht älter als 13 sind, jedoch geschminkt wie 28 und sich starke Espressokreationen zum mitnehmen bestellen, um auf der belebten Straße aufzufallen und besonders erwachsen zu wirken.
Angekommen an deinem weinroten Flauschsessel wird das warme Ambiente gebrochen durch gehetzte, durch den Laden schreiende Barista und Kellner, die versuchen, den Ansturm von noch viel gestressteren Menschen als ihnen zu bewältigen. Eine entspannte Atmosphäre sieht anders aus.
Wo sind die charmanten Straßencafés geblieben, die den Kaffee noch beim Namen nennen und denselben mit einem leckeren, hausgemachten Stück Kuchen servieren? Wo sind die Nachmittage geblieben, an denen man sich mit seiner besten Freundin bei einer schönen Tasse Tee im Lieblingsbecher über den neuesten Herzschmerz austauscht? In der „Fast- Drink“- Kette gehen diese Gespräche leider unter- sie werden oberflächlicher unter den anonymen, nur sich selbst darstellenden Dialogen der möchtegern- High Society.
Aus der besinnlichen, herrlich- duftenden Kaffeekultur von früher ist eine Kultur der Mega-Coffee-Ketten entstanden, die der Philosophie eines Fastfood Unternehmens gleicht.
Mein Fazit: Ich treffe mich gern mit Freunden in angesagten Läden, aber meine heiße Schokolade trinke ich dann doch lieber mit Milch, als mit aufgebrühtem Wasser aus dem neuesten Kaffeevollautomaten.

Foto: Sebastian Schroeder